產創合作專家

符秦僥耕耘管樂界多年，致力台灣管樂教育與推動管樂文化。 符秦僥畢業於政大經濟系，出生於馬來西亞的他，自幼便器樂不離身，求學生涯與樂團演出相伴相繫。他加入政大管樂團時，正逢樂團危搖之際，而後符秦僥接任團長，因緣認識小號演奏家與名指揮家王戰，就此開啟與王戰學習指揮的契機。 […]

陳品蓉（圖右）與其畢製短片《Second Parent》女主角Jinny Chung（圖左）合影。 時序入秋，深夜涼意拂起，而與台灣遠隔十五小時的洛杉磯卻正晴空如洗。2015年，甫自政大外交系畢業的陳品蓉，毅然赴美追尋電影夢。坐在電腦鏡頭前的她，漾開的熱情笑容、奔放的藝術氣息，與筆直穿透進落地窗的明朗陽光相互輝映。 「酷兒」一詞，既表述陳品蓉的身分認同，亦標誌出她不服從既定框架的酷個性。作為新世代導演，陳品蓉致力以鏡頭介入性別議題，敘說面貌各異的同志故事，也透過電影開啟另類文化外交。在陳品蓉身上，電影、性別、外交，三者共同拼造出屬於她的人生版圖。 棲身之地：在「影視」找到自己 高中就讀語資班，大學進入政大外交系，如同其他置困於升學體制的台灣學生，成績優異的陳品蓉，求學過程一路扮演師長期待下的「乖」女孩。她幼時便察覺自己被同性吸引，只是囿限於社會氛圍，彼時的陳品蓉，僅能將自己的憧憬和感受，安分守己的收納進櫃子中。 然而，自我身份的探問與先天的藝術細胞，宛如潛伏於地表的水流，以無可忽視的力量暗自擾動。櫃子關不住年輕生命極欲了解自己的渴望，陳品蓉栽入歐美影視作品摸索答案的雛形。由於當時西方同志運動行之有年，在同志權利上已取得階段性進步，社會風氣與法律制度的發展構成了影視內容的多元化。相較於亞洲社會偏向描述悲情、晦暗的同志困境，歐美影集則為陳品蓉「指路」——構圖出通往結婚、成家的可能未來。 憶及這段「身分／影像敘事」的啟蒙，陳品蓉表露心跡，這些影集「以現在觀點回看，或有過時與謬誤之處。但讓當時的我，得以直接觀察到西方同志生活方式」。在梳理自我的過程，陳品蓉看見「影像」具備穿透人心的影響力，影像既提供棲身之地，安放徬徨、排除在主流價值外的個人；另一方面，影像面對公眾，讓「隱形」的同志族群得以「現身」社會，開啟不同群體間，彼此互相對話、理解的機會。 顯影同志故事：從電視消費者轉向電影生產者 從電視消費者轉向電影生產者，大學是命運交叉點。利用政大自由多元的學風，陳品蓉積極拓展學習邊界，旁聽「電影賞析課程」、加入Ｘ書院練習創意發想，把握暑假時間至紐約電影學院洛杉磯分校短期進修，儲備電影器材操作、拍攝等相關技能，逐步勾勒「製作電影」的具象輪廓。 有了「硬體」概念，參加「陸仁賈」的社團經歷則為日後拍片填裝「軟素材」。 陳品蓉指出「陸仁賈」的特殊之處，當時多數學校的同志社團只能地下運作，而政大卻前衛地應允正式成立。「陸仁賈」宛如寶庫，陳品蓉在這，初次觸探各種性與性別的知識概念。「找到一群跟自己一樣的人」同時激發她以「行動」介入改變社會的能量——參與同志遊行、至立法院舉牌抗議、擔任同志諮詢熱線志工——如今同志的污名淡化、同婚終能合法，這一群小小的「路人甲」們功不可沒。 「在這些活動、場合，看到的是一張張真實存在的臉孔，他們真實的樣子。」陳品蓉自我剖析，對「活生生的人」的興趣遠大於書本理論，「不同人樣貌的浮現，有時會顛覆我的想像」，多樣性的生命故事，化為創作靈感，驅使陳品蓉將既集體又個人的同志世界「顯影」出來。 鏡頭會說話：透過聲光發送訊息　 「我想在電影的『娛樂』與『藝術』之間尋求平衡，傳遞出訊息。」 攜帶外交系養成的合作溝通技巧、對於同志議題的強烈關懷、蓄積已久的導演夢，漂洋過海，這一切在南加大電影研究所匯聚成豐沛創作力。 陳品蓉的畢業短片《Second Parent》（中譯：《第二個媽媽》）寫實一對女同志家庭故事。剛接任全職主婦的主角Kat與重返職場的妻子Julia育有三歲女兒Becca。Becca的誕生，來自於Kat哥哥Dylan的精子與Julia卵子的結合。無論Kat如何付出心力照料，始終感覺女兒與有臍帶連結的Julia較緊密，自己彷彿是進不去的「局外人」，永遠的「次等」（second）母親。 陳品蓉將鏡頭對準Kat，透過短短十四分鐘的情節推移，呈現一位非親生媽媽對經營親子關係的恐懼、焦慮，與努力無功的頹喪。為了編導所需，陳品蓉採訪多組同志家庭，理解到借精生子的女同志「媽媽」，會在小孩成長過程中，漸漸感受到與孩子間「像」與「不像」的距離，而對於自己到底在家庭中處於什麼角色感到迷茫。 該如何傳遞這層訊息？於此，電影便展現了極具魅力的敘事優勢。儘管自媒體時代，人人都可依憑各式數位媒介訴說故事、表達觀點，陳品蓉仍認為電影有其不可取代的獨特價值。「電影很細微，聲音、服裝、色調皆有意義。鏡頭能說很多話，帶引演員的情緒，讓觀眾快速進入其中。」譬如，《Second Parent》以「水」作為主要意象，具現Kat面對親子關係的無形恐懼。陳品蓉解釋設計理念：「讓觀眾更深刻體會到，無法克服的恐懼，猶如永遠也拉不近的血緣關係」。Kat原以為必須要克服畏水才能跟愛游泳的孩子親近，最後意識到並非如此，只要真心付出，孩子便能接收到母親的愛與心意。 電影的「寫實」特性，引發觀眾產生「偷窺他人」的特殊感受，陳品蓉認為，觀影過程如同人生的體驗之旅。觀眾在聲光中與角色產生連結，角色或能投射個人的境遇與情感，讓自己感覺到「被看見」；或能擴充人生的記憶體，透過看見不同樣態的生命故事，跳脫自己習常的舒適圈，進而有機會啟動共感同理。 《Second Parent》描述一對亞裔女同志家庭故事。 生活化的外交場合　把台灣帶出去 2020年，陳品蓉帶著這部初試啼聲之作，返回母土，於台灣國際酷兒影展（TIQFF）首映；而後巡遊歐美各地，在西雅圖酷兒影展、紐約雅美電影節、洛杉磯台美電影節大放異彩。離開外交系之後，陳品蓉以電影開啟另一種外交方式，「電影圈是生活化的外交場合」，拍片現場往往集結不同文化背景的工作夥伴，當帶著作品飛向世界，與來自世界各地的創作者相遇交流，電影就是彼此的共通語言，穿透膚色、種族、國籍界線。 一路走來，「跨地域」、「跨領域」是必要行囊，陳品蓉親身實證了「跨域」已成當代常態。她強調，「專精做一件事是好的，但各領域的異質結合不可或缺」，與各路人馬的火花激盪有助於突破慣性思維，為培養人脈、打磨專長、經營事業帶來多方益處。 抱持不受限的開放姿態，陳品蓉未來計畫帶《Second Parent》走得更遠，發展成以台灣為據點的長片電影，從兩代人的故事延展成祖孫三代情。電影將聚焦在Kat與原生家庭的關係，試圖探討抱持傳統的上一代，面對子女組成多元家庭的複雜心理，價值觀念相異的兩代人，如何跨代對話，走向彼此和解、療癒之路。 [...]