負責原民部落VR專案《部落抓風味》影視製作的潘志遠導演，畢業自世界新專、北京電影學院導演碩士，2005年以《指間的重量》獲得金馬獎5項提名，潘志遠目前正在就最新電影《金盆洗手》進行後期製作。

1989 年，潘志遠進入傳播界，在老三台當了5年助理之後，由於深受大陸第五代導演張藝謀、陳凱歌等人的影響，也因為電影的原始製作方式（底片、鏡頭）百年未變，加上中國師承蘇聯擅長蒙太奇的剪接手法也與好萊塢有所不同，所以1993年在中國大專院校開放台生就讀的初期，潘志遠就選擇到北京電影學院就讀導演系碩士。回到台灣後，適逢台灣有線電視合法化，有線電視台如雨後春筍般地成立，潘志遠也進入有線電視台擔任編導工作，之後從2000年開始踏入電影製作的行列。

從業影視製作近30年，具有拍攝技術又有不錯文筆的潘志遠導演，其作品多為自編自導。潘志遠表示，雖然現在年輕一代作品愈發多元，也愈具有商業性，如近期熱門的鬼片、同志片都是相當受國人歡迎的類型片，但受限於經費與題材，台灣電影仍多以文藝類型片為主流。

潘志遠編導作品並不侷限創作形式，早在原民部落VR專案之前，潘志遠已與作詞人方文山合作，用3D影視拍攝台北音樂短片。潘志遠表示，拍攝形式可以不拘，但重點仍在於影視本身要傳達什麼概念？在表現形式的背後，能否依舊具備邏輯性與藝術性。尤其用 VR 去表現時，觀眾是戴著VR面罩在看電影，是一種獨樂樂而非眾樂樂的體驗，再加上獨特的360度觀賞角度，觀眾有機會由自己決定劇情的走向，因此在嘗試製作 VR 影片時，更須去思考這個技術能體現什麼其它電影做不到的想法、以及會帶給觀眾哪些有別於一般電影的感受。

這次XR專案，潘志遠原先打算運用 VR 本身以觀看者為中心點的表現形式，及原住民祭典以高台和火堆為中心的呈現方式，記錄祭典活動，以解決過去多角度拍攝祭典，導致同個橋段要不是演很多次，就是同時需要很多台機器去錄製但又容易穿幫的問題。又由於有礙於祭典的神聖性，如賽夏族矮靈祭招喚祖靈的儀式，不可能一次又一次拍，因此 VR 中心360度環繞的錄製方式，非常符合原民文化紀錄的需求，不僅能保留祭典的原汁原味，也為影片拍攝上提供了便利性。

然而，VR 拍攝仍有其限制。如前所述， VR 是觀眾決定自己要看什麼，侷限了劇情發展。再者，VR 面罩及觀看視角所造成的生理負擔，使得 VR 影片在製作上多以10 分鐘為限，能呈現多少藝術成份仍有待商榷。又如這次的原民記錄保存，祭典中心往往堆火堆或架高臺，攝影機不管架上面或架下面，都可能影響祭典運作或造成拍攝危險。因此，計畫由原先拍攝祭典，改作環境記錄保存，避開 VR 在劇情及藝術性上的限制，回歸 VR 所能呈現的本質，讓觀眾能在最短時間內深入原民部落，了解部落文化與自然環境。「原民部落的 VR 影片呈現的不是劇情，而是狀態與情境。」潘志遠說。

當然，並不是所有限制都會侷限了影片的呈現。此次 VR 專案便突破了 VR 360 度的限制，運用高空 VR 拍攝環境，讓觀眾如同搭乘熱氣球般，不僅可以左右觀賞，更可抬頭往上看，低頭向下看，超越了圓，成為了球，變成 720 度觀賞視角。希望透過更全方位的導覽，使觀眾有代入感，激發觀眾對文化的好奇與了解，進而促進地方經濟及部落發展。

而除了影片之外，也製作了兩個小遊戲，一個是由子亥工作室設計的刺藤球，一個則是採小米。刺藤球是由16歲以上的青年男性擔任勇士，戳中最後一顆球的勇士背負部落的福禍，透過觸控螢幕的互動遊戲讓玩家體驗刺藤球習俗。而採小米則是把搖桿化作為鐮刀的功能，看在一分鐘內玩家能割多少小米，再預計能生產多少小米酒，讓玩家玩得開心之餘，仍能學到部落文化。

而潘志遠近期正在製作的《金盆洗手》，可以說是其代表作《指間的重量》之續集，也可視為一部獨立的電影；《金盆洗手》榮獲 2020 年文化部優良電影劇本及入圍上海國際電影節創投市場的肯定。

創作《金盆洗手》時，潘志遠最初設想：「人都會長大，當年15歲小扒手現在怎麼樣了？」然而，重新檢視過後發現，直接描寫青少年成長經驗的影視作品太多且千篇一律，因而改以老扒手和當年抓老扒手入獄的退休警察為視角，透過老年人尋找他們的下一代，一面描寫中年人成為老年人的心理狀態，一面觀看青少年長成青壯年的生活樣態。出獄的老扒手尋找小扒手，想知道小扒手是否洗心革面，不再誤入歧途；退休警察去尋找女兒，想彌補過去因工作而造成的虧欠。

潘志遠表示《金盆洗手》一片會先參加國內外影展，爭取獎項之外也吸引觀眾的目光，《金盆洗手》有望在明年九、十月在台灣上映。

發行：產創總中心
撰文：楊軒妮
圖片：潘志遠 提供